ESTREIAS NO CINEMA:7 DE FEVEREIRO 2019

UMA AVENTURA LEGO 2

lego2.jpg

(The Lego Movie 2) EUA 2018. Dir: Mike Mitchell. Com Chris Pratt, Elizabeth Banks, Will Arnett, Animação.

O primeiro foi uma surpresa para todos há cerca de cinco anos. A sequência é uma diversão mediana, com piadas algumas funcionais, outras não. A cidade de Emmet sofreu com uma invasão alienigena e agora precisam sobreviver. Lanterna Verde e Batman possuem seus momentos de humor embalado com trilha sonora pop. Algumas referências no entanto podem escapar dos pequenos como o personagem de Chris Pratt se apresentando como um arqueologo das galáxias, cowboy e treinador de raptores fazendo referência a seus personagens em “Guardiães da Galaxia”, “Sete Homens e Um Destino” e “Jurassic World”. Esta é a primeira animação do estudio Warner a ter uma antagonista feminina, o que abre espaço para uma crítica ao machismo, o que também funciona mais para os pais do que para as crianças. Estas vão ter o que querem: Ação e humor e, quem sabe, em breve um terceiro filme.

NO PORTAL DA ETERNIDADE

portal eter

(At Eternity’s Gate) FR 2019. Dir: JUlian Schnabel. Com Williem Dafoe, Oscar Isaac, Mads Mikkelsen. Drama.

A vida do pintor holandês Vincent Van Gogh (1853 – 1890) já foi tema de uma belíssima canção de Don McLean e de outras adaptações cinematográficas, sendo a minha favorita a de Vincent Minelli (1956) em que o pintor foi vivido por Kirk Douglas. William Dafoe é o interprete agora deste incrível artista, alma perturbada que  deixou um legado admirável de beleza artística. O filme do também pintor Julian Schnabel faz um recorte na vida de Van Gogh focando no periodo em que, mergulhado na melancolia, pintou um de seus maiores quadros, “O Quarto em Arles”, período em que viveu na França. A atuação de Dafoe, indicado novamente ao Oscar, é de fato no ponto justificando as aplaudidas passagens do filme por premiações como o Golden Globe e o vindouro Oscar, além  da bem sucedida exibição no Festival de Veneza de 2018 que deu um merecido prêmio para Dafoe. Os fans vão lembrar dele mais por ter sido o Duende Verde do filme “Homem Aranha” (2001) e o Vulko do recente “Aquaman” (2018). Uma coisa curiosa é que nem o diretor nem Dafoe são fluentes em Francês e , apesar de algumas sequências em Francês, 90% do filme é falado em inglês. O próprio Van Gogh na vida real falava quase nada em Francês, o que acentuou sua sensação de alienação e inadequação que o empurrava ainda mais para o caminho da depressão. Não é um filme para o público em geral e sua atmosfera depressiva pode incomodar muitos.

Anúncios

ESTREIAS DA SEMANA: 31 DE JANEIRO

O MENINO QUE QUERIA SER REI.

cf-o-menino-que-queria-ser-rei-1-e1548891460146.jpg

(The Kid Who Would Be King) EUA 2019. Dir: Joe Cornish. Com Louis Serkis, Patrick Stewart, Rebecca Ferguson, Tom Taylor, Genevieve O’Reilly, Dean Shaumoo, Rhianna Dorris, Angus Imrre. Fantasia.

Sou grande admirador das lendas arturianas, mesmo das variações – e olha que são muitas, como essa que transforma um grupo de crianças une esforços para enfrentar nada mais nada menos que a lendária bruxa Morgana (Ferguson) que desperta no mundo moderno com intenção de dominá-lo ou destruí-lo. O pequeno Alex (Serkis) sofre bullying na escola e é o escolhido para empunhar a poderosa espada Excalibur, reunindo seus amigos, incluindo os valentões que o persegue formando uma especie de versão juvenil dos cavaleiros da távola redonda, que inclui uma versão rejuvenescida do mago Merlin.  Escrito e dirigido por Joe Cornish (roteirista de “Homem Formiga” – 2015 e “As Aventuras de Tin Tin” – 2011), o filme é uma agradável aventura juvenil estrelada por Louis Serkis, filho do ator Andy Serkis (Gollum de “Senhor dos Aneis” e Cesar de “Planeta dos Macacos”). Merlin, em sua versão adulta, é interpretado por Patrick Stewart, o Capitão Picard de “Star Trek The Next Generation”, que foi parte do elenco do clássico “Excalibur” (1980), a melhor adaptação da lenda. Já Morgana ficou com a excelente Rebecca Ferguson, essa belíssima atriz sueca tem se destacado em bons papeis como “O Rei do Show”, os dois últimos “Missão Impossivel” e, em breve, será vista em “Doutor Sono” (adaptação de Stephen King) e “MIB Internacional”.  Não é um filme de grandes pretensões, talvez por isso torna-se um agradável programa para pais e filhos, mostrando que as lendas renascem, mas nunca morrem.

A SEREIA – O LAGO DOS MORTOS

a-sereia03

(Rusalka: Ozero myortvykh) EUA 2019. Dir: Svyatoslav Podgaevskiy. Com Viktoryia Agalakova, Igor Khripunov, Nikita Elenev, Efim Petrunim. Terror.

O diretor do recente “A Noiva” (2017) volta ao gênero para mostrar que os russos também sabem fazer filme de terror. Usando a lenda da sereia que atrai os homens para a ruína o filme mostra um casal de noivos encontra a tal sereia, que coincidentemente no passado tentou atrair o pai do rapaz para o fundo do lago. Personagens lendários como a figura da sereia são atraentes para o público em geral, mas não espere pela clássica imagem da mulher com cauda de peixe, a sereia do filme russo está representada mais como uma mistura de fantasma com bruxa. Um ponto que pode contar contra o filme é que apesar de ser russo as cópias exibidas estão redubladas em inglês e o movimento labial dos atores pode ficar fora de sincronia. Apesar de tentar caprichar nos sustos, o filme não consegue fugir aos clichês do gênero, inclusive o clima de montanha russa e a total falta de aprofundamento dos personagens que estão á apenas para serem vítimas da sereia, que aliás também não é explorada quanto à mitologia desta.

UMA NOVA CHANCE

umanovachancefilme

(Second Act) EUA 2019. Dir: Peter Segal. Com Jennifer Lopez, Vanessa Hudgens, Milo Ventimiglia, Treat Williams. Comédia Dramática.

Lembro bem de trama parecida com esse filme em “O Segredo do meu Sucesso” de 1987 onde Michael J.Fox era um zé ninguém que vira executivo de uma grande empresa. No filme da cantora e atriz Jennifer Lopez seu personagem passa por algo similar. Ela é a empregada de uma loja de departamento que, por engano, acaba se tornando alta executiva, usando de sua experiência como vantagem no mundo dos negócios. Em tempos de empoderamento feminino e de toda a discussão em torno das igualdades salariais, o filme – também produzido por Jennifer Lopez – mostra a frieza do mundo empresarial, a competitividade desenfreada e cruel. O filme guarda momentos de humor com momentos dramáticos e segue todos os clichês dos filmes do gênero incluindo uma rival para Maya (Lopez) interpretada por Vanessa Hudgens (High School Musical). Nos Estados Unidos a bilheteria foi alta, tendo custado 16 milhões de dolares mas arrecadando mais do que o dobro até agora. Bom para a atriz que estava um tempo afastada das telas, e entrou no projeto depois da desistência de Julia Roberts, inicialmente escalada para o papel. O diretor é o mesmo de “Agente 86” (2008) e “Como se fosse a primeira vez” (2004) e sabe como conduzir a história que pode ser um agradavel programa de fim de semana.

VICE

vce

(Vice) EUA 2019. Dir:Adam McCay. Com Christian Bale, Amy Addams, Sam Rockwell, Steve Carrell. Biopic.

Escrito e dirigido por Adam McCay, que já trabalhou com Christian Bale e Steve Carrell em “A Grande Aposta”, o novo projeto do trio na trilha da premiação do Golden Globe e do Critic’s Choice que deu a Christian Bale um merecido reconhecimento no papel de Dick Cheney. Ele foi o vice presidente do governo George W. Bush e figura central de várias tramas nos bastidores de poder na Casa Branca. Admiravel caracterização de Bale, que de fato engordou para o papel, voltando a dividir a cena com Amy Addams com quem contracenou em “A Trapaça” (2014).  Amy é uma das melhores atrizes de sua geração mas ainda não recebeu o devido valor. Ela está indicada para o Oscar de melhor atriz coadjuvante desse ano e a torçida para a encantadora Addams é certa. O filme ainda concorre a outras 7 estatuetas, inclusive melhor filme, dirertor e – claro – melhor ator para Bale.

    

 

ESTREIAS DA SEMANA: 24 DE JANEIRO 2019

CREED II

creed2.jpg

(Creed II) EUA 2018. Dir: Steven Caple Jr. Com Michael B. Jordan, Tessa Thompson, Sylvester Stallone, Dolph Lundgren, Florean Muntenaun. Drama

Em 1986, juntamente com centenas, gritei “ROCKY !” ao embalo de “Burning Hearts” da banda Survivor. O garanhão italiano embarcava para a Russia para treinar para um embate contra o robótico Ivan Drago (estreia nas telas de Dolph Lundgren). Embebido de puro ufanismo bem ao sabor da era Reagan, o filme foi um sucesso de bilheteria para a franquia Rocky, o mais rentável até então com 128 milhões de dólares de bilheteria nos Estados Unidos e  300 milhões de dólares nas bilheterias internacionais. Stallone já havia tido a ideia de continuar a história do boxeador russo após a derrota, mas somente agora veio a co-roteirizar a história que tanto serve de sequência direta para “Rocky IV” (1985) como para “Creed – Nascido para Lutar” (2015).

creed2 drago

Com Adonis Creed se firmando no ranking como um dos melhores de sua geração, é natural que este se confronte com o legado de seu pai, o campeão Apollo, morto no ringue por Drago no filme de 1985. Essa é uma oportunidade para aprofundar o personagem de Lundgren que no filme original não passa de uma brutal máquina de luta. A história também lida com a falta que Apollo faz tanto para o filho Adonis como para Rocky para quem Apollo foi adversário, treinador e amigo. O próprio Stallone alegou depois que  se arrependeu de ter matado o personagem Apollo, vivido por Carl Weathers.

creed-ii-review.jpg

O novo filme consegue ser uma competente continuação para “Creed”, um desdobramento digno para uma franquia que inspira em cada um de nós o espírito de vencedor, de superar obstáculos que nem sempre estão representados por um rival no ringue. O filme também traz de volta a figura de Brigitte Nielsen como Ludmila Drago. A atriz, que foi casada com Stallone no passado, estava grávida de seu quinto filho quando filmou sua participação em “Creed 2”. Outra curiosidade é que, assim como “Rocky IV”, nenhum dos atores que estão interpretando personagens russos no filme são russos na vida real: Lundgren é Sueco, Nielsen é Dinamarquesa e o novato Florian Muntenaeu (o filho de Drago) é Germano-Romeno.

Creed-II-2018-movie-poster.jpg

O filme estreou fora do Brasil no final do ano passado e já se tornou um marco já que “Creed 2” é o primeiro filme da franquia  Rocky a estreiar na China. Sua bilheteria milionária em meio a blockbusters como “O Retorno de Mary Poppins” entre outros. Stallone, em entrevistas, anunciou que este é o canto do cisne para Rocky Balboa, mas claro que o filme abre o caminho para Adonis Creed retornar, renovando a franquia para uma nova geração. Quem sabe alguém redescubra a vontade de sair correndo por uma praça, rua ou escadaria ouvindo o tema “Gonna Fly Now” de Bill Conti, e se sentir assim também um lutador.

ESTREIAS NO CINEMA: 17 DE JANEIRO

VIDRO

vidro

(Glass) EUA 2019. Dir:M.Night Shymalan. Com James McAvoy, Samuel L.Jackson, Bruce Willis, Sarah Poulson, Anya-Taylor Joy. Ação/Suspense.

Quando assisti “Corpo Fechado” (Infeliz tradução para o original “Unbreakable”, algo como “Indestrutível”) não imaginei que a criativa história do indiano M.Night Shymalan poderia ter algum desdobramento. Então veio o excelente “Fragmentado” e eis que no encerramento surge David Dunn (Willis) apontando a ligação entre os filmes e anunciando o atual “Vidro”. Depois de vários fracassos seguidos (O Último Mestre do Ar, Fim dos Tempos, Depois da Terra), Shymalan retomou sua carreira mostrando que ainda era um bom contador de histórias e mostrando vigor para tratar de uma trama intricada embebida do velho embate do bem contra o mal típica de uma boa história em quadrinho. Depois dos eventos de “Fragmentado”, Kevin (McAvoy) vai parar em um sanatório onde encontra David Dunn (Willis) e Elijah, o Mr.Glass (Jackson), este último fazendo planos e manipulando tudo e todods com propósitos misteriosos. O filme está cheio de referências ao universo das histórias em quadrinhos e nas cenas que mostram lojas de quadrinhos observam-se várias hqs Marvel, além do fato de Samuel L.Jackson ser o Nick Fury e McAvoy ser o Professor Xavier. De qualquer forma, aconselho que se reassista “Corpo Fechado”, e depois “Fragmentado”, antes de se mergulhar no universo compartilhado de “Vidro”, até mesmo antes de julgar o trabalho de Shymalan que já foi chamado de sucessor de Hithcock, e com quem divide o hábito de aparecer em pontas nos filmes que dirige (atentem aqui para o guarda de segurança, e lá está ele). Foram 19 anos entre o primeiro filme e este, um projeto que quase teve Joaquin Phoenix no papel de Kevin Crumb na época em que Shymalan terminara “A Vila”. Bem vindo de volta Shymalan !

COMO TREINAR SEU DRAGÃO 3

como-treinar-6

(How to Train Your Dragon :  The Hidden World) EUA 2019.  Dir:Dean Dubois. Com Jay Baruchel, America Ferrera, Gerard Butler, Cate Blanchet, Kit Harrington, Jonah Hill, F.Murray Abraham. Animação.

É impressionante o nível de excelência dessa trilogia, adaptada dos livros de Cressida Cowell. Muito aguardado depois dos eventos do segundo filme em que Soluço (Baruchel) teve que assumir a liderança dos Vikings, o filme atual é o capítulo final na jornada do herói, no processo de amadurecimento da dupla Soluço e Banguella, que aqui encontra uma namorada, uma Fúria da Luz enquanto um novo vilão ameaça a utopia homens e dragões instaurada por Soluço. O filme quase foi lançado ano passado, mas o estúdio Dreamworks encerrou sua parceria de distribuição com a Fox e passou para a Universal.  Preparem os lenços e as lágrimas pois apesar do humor e da ação, o filme finaliza o rito de passagem para essa dupla que conquistou o coração de todos, tendo por isso sido eleito a segunda animação mais aguardada para 2019, perdendo o primeiro lugar somente para “Toy Story 4”.

AMIGOS PARA SEMPRE

amigos-para-sempre.jpg

(The Upside) EUA 2019. Dir:Neil Burger. Com Kevin Hart, Bryan Cranston, Juliana Margulies, Nicole Kidman. Drama.

Refilmagem americana do excelente filme francês “Intocáveis” (2011) com Bryan Cranston e Kevin Hart vivendo os papeis que foram de François Cluzet e Omar Sy. Dos mesmos produtores de “À Procura da Felicidade”, o filme de Neil Burger compartilha do mesmo otimismo frente a adversidades que unem pessoas de origens diferentes em torno das quais surge a amizade sincera. Inevitável comparação, a atual versão investe tempo em mostrar o lado dramático de Kevin Hart, mais contido aqui. De forma a impulsionar seu personagem o roteiro guarda algumas diferenças em relação ao Driss de Omar Sy. A história do milionário tetraplégico e de seu leal cuidador é baseado em fatos reais. Philip Pozzo e Abdell Sellou, os verdadeiros protagonistas dessa bela história, já serviram de material até para um documentário francês em 2003. A personagem de Yvonne, que no original foi vivido por Anne Le Ny, também funciona na trama de forma mais dinâmica na pele de Nicole Kidman que conseguiu um feito e tanto quando teve dois de seus filmes tornando-se grandes sucessos de bilheteria simultâneos (“Aquaman” e “Amigos Para Sempre”).

NETFLIX: BIRD BOX – ÀS CEGAS

Faz algumas semanas que assisti a “Bird Box” e devo dizer que aos meus olhos, sem querer fazer piadinha, é um filme bem regular mas nada tão genial quanto se fez parecer depois do burburinho pela internet. Entendam: A história, adaptada do livro de Josh Malerman, tem seus momentos em cena e consegue ser de fato angustiante conforme acompanhamos a jornada de Malorie (Sandra Bullock), relutante em sua maternidade e progressivamente transformada pelas circunstâncias trágicas de uma insanidade global provocada por estranhos seres. O confronto de personalidades dos sobreviventes presos em uma casa traz a tona sentimentos e reações com as quais podemos nos identificar, principalmente Malorie.

A decisão de conduzir o telespectador sem jamais revelar o visual das criaturas é seu ponto forte, mas em dado momento acaba sendo previsível e frustrando as expectativas, até mesmo porque nada é explicado. De onde vem as criaturas ? Por que elas estão aqui ? Por que estão exterminando a raça humana de forma tão impiedosa ? Essas e outras perguntas ficam sem resposta, eficientes metáforas para o terror pretendido mas decepcionantes artifícios da narrativa à medida que a história segue deixando, para o cinéfilo atento, pistas de qual será o destino dos personagens. A sequência do rio também prende a atenção no terço final da história, mas confesso que duas mortes mexeram mais comigo, mas se eu mencionasse ficaria spoiler para quem ainda não viu o filme e está lendo o artigo.

A diretora dinamarquesa Susanne Bier, de 58 anos, mostra-se competente na condução dos atores, sempre deixando Sandra Bullock brilhar como a heroína Malorie, que descobre em uma realidade pós-apocalíptica um instinto materno que não acreditava ter. Ambas jã foram oscarizadas, Bier em 2011 com o prêmio de melhor filme estrangeiro por “Haeven”, e Sandra com o prêmio de melhor atriz em 2010 por “Um Sonho Possivel”. O sempre excelente John Malkovich também está no elenco mas muito no automático se comparado a outros papeis vivido pelo ator.

É inevitável comparar a narrativa de “Bird Box” com a história de “Um Lugar Silencioso” (2018) onde sobreviventes se escondiam de criaturas guiadas pelo som. Contudo, os filmes guardam características próprias que também os diferençia. “Um Lugar Silencioso” é centrado em torno de uma familia unida oprimida pelo fim do mundo, enquanto “Bird Box” reconstrói uma noção perdida de maternidade e o sentimento de familia renasce a partir e apesar do fim do mundo. Ambos tratam de esperança diante do fim aparentemente inevitável da raça humana, mas John Krazinski de “Um Lugar Silencioso” é mais eficiente em fazer do silêncio uma ferramenta em prol da atmosfera de suspense. Susanne Bier envereda pelo mesmo caminho de “Alien o oitavo passageiro” (1979) de Ridley Scott e “Tubarão” (1976) de Steven Spielberg. Ela esconde o visual das criaturas, segundo divulgado para evitar risos involuntários que comprometeriam o resultado. A cena em que um dos monstros aparece chegou a ser filmada, mas cortada na montagem final.

De qualquer forma, o filme consegue ser regular, mas não me imprimiu o efeito que , por exemplo, Hithcock conseguiu em “Os pássaros”, tratando de tema semelhante. Claro, que você que lê esse artigo pode desconsiderar todas as comparações, e se fixar apenas em um filme competente, que isso sim é digno de elogio desde que lembremos que devemos deixar o filme na tela e não cair nas idiotices dos desafios propostos por quem se propõe a sair por ai de olhos vendados, conforme divulgado em vários sites de noticia. Para isso, não se esqueça que viver no mundo real já significa estar de olhos vendados, cercados de monstros que não vem do espaço mas são reflexos de nossa própria humanidade.

CRITIC’S CHOICE AWARDS 2019 – OS VENCEDORES

CINEMA

cch1

MELHOR FILME
Roma

MELHOR ATOR
Christian Bale – Vice

MELHOR ATRIZ (deu empate)
Glenn Close – A Esposa
Lady Gaga – Nasce uma Estrela
MELHOR ATOR COADJUVANTE
Mahershala Ali – Green Book – O Guia

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Regina King – Se a Rua Beale Falasse
MELHOR TALENTO JOVEM
Elsie Fisher – Eighth Grade
MELHOR ELENCO
A Favorita
MELHOR DIRETOR
Alfonso Cuarón – Roma
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL
First Reformed

cch2

EMPATE: LADY GAGA & GLENN CLOSE

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
Se a Rua Beale Falasse
MELHOR FOTOGRAFIA
Roma
MELHOR DIREÇÃO DE ARTE
Pantera Negra
MELHOR MONTAGEM
O Primeiro Homem
MELHOR FIGURINO
Pantera Negra
MELHOR CABELO E MAQUIAGEM
Vice
MELHORES EFEITOS VISUAIS
Pantera Negra
MELHOR ANIMAÇÃO
Homem-Aranha no Aranhaverso
MELHOR FILME DE AÇÃO
Missão Impossível: Efeito Fallout
MELHOR COMÉDIA
Podres de Ricos
MELHOR ATOR EM FILME DE COMÉDIA
Christian Bale – Vice

critics-choice-1.jpg

MELHOR ATRIZ EM FILME DE COMÉDIA
Olivia Colman – A Favorita
MELHOR FILME DE TERROR OU FICÇÃO CIENTÍFICA
Um Lugar Silencioso
MELHOR FILME DE LÍNGUA ESTRANGEIRA
Roma
MELHOR CANÇÃO
“Shallow” – Nasce uma Estrela
MELHOR TRILHA
O Primeiro Homem

 

john-krasinski-speech-2019-critics-choice-awards-video

EMILY BLUNT PARABENIZA O MARIDO JOHN KRAZINSKI

TELEVISÃO

MELHOR DRAMA
The Americans
MELHOR ATOR EM SÉRIE DRAMA
Matthew Rhys – The Americans
MELHOR ATRIZ EM SÉRIE DRAMA
Sandra Oh – Killing Eve
MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE DRAMA
Noah Emmerich – The Americans
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE DRAMA
Thandie Newton – Westworld
MELHOR SÉRIE DE COMÉDIA
The Marvelous Mrs. Maisel
MELHOR ATOR EM SÉRIE DE COMÉDIA
Bill Hader – Barry
MELHOR ATRIZ EM SÉRIE DE COMÉDIA
Rachel Brosnahan – The Marvelous Mrs. Maisel

regina-king-critics-choice-2019-awards-09.jpg

RAMI MALEK & REGINA KING

MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE DE COMÉDIA
Henry Winkler – Barry
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE DE COMÉDIA
Alex Borstein – The Marvelous Mrs. Maisel
MELHOR SÉRIE LIMITADA
The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story

MELHOR TELEFILME
Jesus Christ Superstar Live in Concert
MELHOR ATOR EM SÉRIE LIMITADA OU TELEFILME
Darren Criss – The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story
MELHOR ATRIZ EM SÉRIE LIMITADA OU TELEFILME (deu empate)
Amy Adams – Sharp Objects
Patricia Arquette – Escape at Dannemora
MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE LIMITADA OU TELEFILME
Ben Whishaw – A Very English Scandal
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE LIMITADA OU TELEFILME
Patricia Clarkson – Sharp Objects
MELHOR SÉRIE ANIMADA
BoJack Horseman

 

CLÁSSICO REVISITADO: ALIEN O 8º PASSAGEIRO / 40 ANOS

alien 2

         Deixe de lado as narrativas poéticas de Flash Gordon, Star Trek e produtos semelhantes. O espaço não é um lugar favorável para se visitar e as formas de vida encontradas estão longe de ser cerebrais como o Sr.Spock ou formosas igual às heroínas de fantasias escapistas. No espaço ninguém nos ouviria gritar uma vez que o som não se propaga no vácuo, e a vida não se cria amigável e hospitaleira. Na sala de cinema foi o grito do público que popularizou a figura de uma criatura xenomorfa como um dos maiores monstros do cinema. A ideia de Dan O’Bannon, roteirizada pelo próprio em conjunto com Richard Shusett, veio a se tornar o primeiro “Alien” (1979) subentitulado no Brasil “o oitavo passageiro”. O’Bannon já havia ensaiado a historia de um organismo estranho à bordo de uma nave em “Dark Star” (1975) de John Carpenter, mas as raízes do filme que “Alien” se tornaria foram plantadas nos filme B dos anos 50 e 60 em títulos como “The Quartemass Experiment” (1953) e “The Thing from Outer Space” (1951). O filme de Ridley Scott trabalhou as sementes deixadas por essas pérolas e as elevou a um patamar de excelência, mexendo como nosso medo do desconhecido.

alien 3.jpg

            O filme dirigido por Ridley Scott potencializou o tema bebendo da lição spielbiguiana de mostrar pouco e insinuar muito a medida que incita o público a imaginar como seria sua criatura no final. Não à toma o renomado crítico Roger Ebbert comparou”Alien” a “Tubarão” (Jaws), lançado quatro anos antes. A narrativa de Scott  começa silenciosa, mas cresce a tensão gradativamente conforme a tripulação da Nostromo (nome que foi retirado de um poema de Joseph Conrad) é eliminada tal qual os personagens de “O Caso dos dez negrinhos” (Ten Little Indians) clássico livro de Agatha Christie. Curiosamente, o personagem de Ripley (Sigourney Weaver) assume o protagonismo de forma despretensiosa, lançando a carreira da atriz então aos 30 anos. O filme de Scott fez o nome de Sigourney Weaver conhecido e estabeleceu um padrão mixto de terror e ficção constantemente imitado, mas jamais igualado, nem mesmo as sequências da franquia imprimem o mesmo impacto. Antes de “Alien”, Scott só tinha feito um filme, o ótimo “Os Duelistas”, de 1977, pelo qual foi premiado em Cannes, além de trabalhos na TV. Hoje, Scott é renomado com 50 créditos como diretor, fora seus trabalhos como produtor e prêmios como o Globo de Ouro de melhor diretor por “Perdido em Marte” em 2016, além de diversas indicações a honrarias como o Oscar, O Cesar (Oscar Francês), o BAFTA e o Emmy.

alien poster

           O visual assustador da criatura foi idealizado pelo artista gráfico H.R. Giger (1940 – 2014) que deu ao xenomorfo a cabeça alongada e a forma humanoide, cujo traje coube ao renomado técnico Carlo Rambaldi (1925-2012), o mesmo responsável por “King Kong” (1976) e “E.T” (1982), que ficou com a tarefa de fazer o movimento da criatura e a projeção da mandíbula interna algo aterrador, o que conseguiu fazendo por merecer o Oscar de melhor efeitos visuais. Na era pré-digital coube ao nigeliano Bolaji Bandejo (1953/1992) vestir o traje que lhe deu seu único crédito como ator. A bilheteria de $78.900.000, cerca de seis vezes mais do que seu orçamento original, convenceu a Twentieth Century Fox a continuar a história, mas problemas internos no estúdio atrasaram os planos que se concretizariam tempos mais tarde como “Aliens – o Resgate”, mas isso já é outra história. Só não pense que acabou, pois certamente em breve teremos um novo capitulo a revisitar a obra de 1979 que chega a completar em agosto desse ano 40 anos de seu lançamento no Brasil.

ESTREIAS DA SEMANA:10 DE JANEIRO

aranhaverso.jpg

Homem Aranha no Aranhaverso

(Spiderman into the Spiderverse) EUA 2019. Dir: Bob Persichetti, Peter Ramsay & Rodney Rothman. Com Jake Johnson, Hailee Stanfield, Nicolas Cage, Animação.

Depois da bilheteria alta de “Venom”, a Sony obtem outra vitória com esse filme que levou, há uma semana, o Golden Globe de melhor animação. Sem nenhuma relação direta com os filmes em live-action, o roteirista Phil Lord (Uma Aventura Lego) unifica várias versões da história iniciada por Stan Lee e Steve Ditko. Peter Parker, Miles Morales e até Gwen Aranha, cada um diferentes identidades de realidades paralelas, mas unidos enfrentando uma ameaça em comum.

maquinas mortais.jpeg

Máquinas Mortais

(Mortal Engines) EUA 2019. Dir; Christian Rivers. Com Stephen Lang, Hera Hilmar, Hugo Weaving. Ficção Cientifica.

Foi um fracasso de bilheteria quando de seu lançamento nos Estados Unidos essa distopia pós-apocaliptica baseada no livro de Philippe Reeve “Crõnicas das Cidades Famintas”. O nome de Peter Jackson (de “O Senhor dos Aneis” e “O Hobbit”) na produção e no roteiro não garantiu um resultado mais atraente para o grande público e assim, o filme chega desacreditado em nossos cinemas. A história mostra que as cidades sobreviventes do apocalipse foram transformadas em fortalezas móveis que se debatem pela posse de recursos e riquezas próprias. O jovem Tom, acompanhado da assassina Hester, unem forças contra uma ameaça que pode destruir o que sobrou do mundo.

a esposa

A Esposa

(The Wife) EUA 2019. Dir: Bjorn Runge. Com Glenn Close, Jonathan Pryce, Max Irons, Christian Slater.Drama.

Quando Glenn Close ganhou o Globe de Ouro 2019 por sua atuação nesse drama sua emoção era justificada. Depois de atuações brilhantes como o devido reconhecimento, Close parece próxima até de um Oscar, única honraria nunca conquistada,  por essa adaptação do livro de Meg Wolitzer sobre JOan Castleman, casada com um renomado escritor à sombra de quem sempre esteve, em detrimento de seu próprio valor como mulher, mãe e ser humano. A história de sua personagem poderia ser tomada como metáfora de uma possível vitória sua, se depender ao menos de minha torcida.

GOLDEN GLOBE 2019 – OS VENCEDORES

golden globe1

A ACIDEZ DE RICK GERVAIS FEZ FALTA, MAS SANDRA OH E ANDY SAMBERG NÃO FORAM DOS PIORES MESTRES DE CERIMÔNIA. CLARO QUE PIADINHAS BOBAS OCORRERAM MAS NÃO FORAM EXCLUSIDADE DELES. AMY POHLAN E MAYA RUDOLPH ESTAVAM SEM GRAÇA TAMBÉM, TÍPICO DAS CERIMÔNIAS DE PREMIAÇÃO. AO CONTRARIO, O DISCURSO DE STEVE CARRELL FOI CORRETO NA MEDIDA CERTA QUANDO NA HOMENAGEM A CAROL BURNETT E O MESMO PODE SER DITO COM O PRÊMIO A JEFF BRIDGES POR UM CONJUNTO DE OBRA RESPEITÁVEL E ADMIRÁVEL.

PRÊMIOS CINEMA

Filme – Drama: Bohemian Rhapsody
Atriz – Drama: Glenn Close, A Esposa
Ator – Drama: Rami Malek, Bohemian Rhapsody
Filme – Musical ou Comédia: Green Book: O Guia
Atriz – Musical ou Comédia: Olivia Colman, A Favorita
Ator – Musical ou Comédia: Christian Bale, Vice

golden globe ramimalek

CONFESSO QUE ESTOU SEMPRE TORCENDO POR AMY ADDAMS E QUE LADY GAGA ERA OUTRA INDICADA DE MÉRITO INEGÁVEL, BEM COMO DE BRADLEY COOPER, ATOR E DIRETOR DE “NASCE UMA ESTRELA”. ESTE FICOU O PRÊMIO DE MELHOR CANÇÃO AO MENOS. ENTRE AGRACIADOS E INJUSTIÇADOS PERCEBE-SE AO MENOS QUE “GREEN BOOK – O GUIA” JUSTIFICA-SE POR SUA HISTÓRIA DE HUMOR E DRAMA TRATANDO DE RACISMO E AMIZADE, QUE DEU O PRÊMIO DE MELHOR ATOR COADJUVANTE PARA MAHARSHALA ALI. RAMI MALEK MERECEU SEU PRÊMIO DE MELHOR ATOR POR ENCARNAR COM PERFEIÇÃO O ÍDOLO FREDDIE MERCURY NO CONSAGRADO “BOHEMIAN RAPHSODY”. GLENN CLOSE FATUROU SEU GOLDEN GLOBE POR “A ESPOSA” E AQUEÇE AS POSSIBILIDADES DE FINALMENTE VIR A GANHAR TAMBÉM O OSCAR.

Atriz Coadjuvante: Regina King, Se a Rua Beale Falasse
Ator Coadjuvante: Mahershala Ali, Green Book: O Guia
Diretor: Alfonso Cuarón, Roma
Filme – Animação: Homem-Aranha no Aranhaverso
Filme Estrangeiro: Roma (México)
Roteiro: Green Book: O Guia

golden globe glenn close
Trilha Sonora: O Primeiro Homem
Canção: Shallow, de Nasce uma Estrela.

PRÊMIOS TELEVISÃO

Série – Drama: The Americans
Atriz em Série – Drama: Sandra Oh, Killing Eve

golden globe michael douglas

QUEM DIRIA QUE UMA ANIMAÇÃO DISNEY COMO “OS INCRÍVEIS 2” PERDERIA O PRÊMIO DE MELHOR ANIMAÇÃO PARA “HOMEM ARANHA NO ARANHAVERSO”? JÁ MICHAEL DOUGLAS FEZ BELO DISCURSO DE AGRADECIMENTO COROANDO UMA CARREIRA  BRILHANTE.  DUAS PATRICIAS TAMBÉM ESTIVERAM ENTRE AS PREMIADAS: PATRICIA ARQUETTE E PATRICIA CLARKSON FIZERAM BONS DISCURSOS DE AGRADECIMENTO. POREM FOI SANDRA OH QUEM FEZ HISTÓRIA AO SE TORNAR A PRIMEIRA ATRIZ ASIÁTICA A GANHAR MAIS DE UM GOLDEN GLOBE (O PRIMEIRO FOI EM 2006). TAMBÉM FOI A SEGUNDA ATRIZ ASIÁTICA A VENCER EM UMA DAS PRINCIPAIS CATEGORIAS (A PRIMEIRA FOI EM 1981 YOKO SHIMADA POR “SHOGUN”) E AINDA ECOA NOS OUVIDOS SUA EMOÇÃO SINCERA DIZENDO “PAPAI !!”, NUMA PAUSA AO SEU PAPEL DE ANFITRIÂ DA CERIMÔNIA.

Ator em Série – Drama: Richard Madden, Bodyguard
Série – Musical ou Comédia: The Kominsky Method
Atriz em Série – Musical ou Comédia: Rachel Brosnahan, The Marvelous Mrs. Maisel
Ator em Série – Musical ou Comédia: Michael Douglas, The Kominsky Method
Minissérie ou Telefilme: The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story

GOLDENGLOBE SANDRA OH.jpg
Atriz em Minissérie ou Telefilme: Patricia Arquette, Escape at Dannemora
Ator em Minissérie ou Telefilme: Darren Criss, The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story
Atriz Coadjuvante em Série, Minissérie ou Telefilme: Patricia Clarkson, Sharp Objects 
Ator Coadjuvante em Série, Minissérie ou Telefilme: Ben Whishaw, A Very English Scandal

golden globe cooper gaga

 

ESTREIAS DA SEMANA : 3 DE JANEIRO 2019

wi fi ralph

WI FI RALPH – QUEBRANDO A INTERNET

(RALPH BREAKS THE INTERNET) EUA 2018. DIR: RICH MOORE & PHIL JOHNSTON. COM JOHN C.REILLY,  JANE LYNCH, DAVID HYDE PIERCE, SARAH SILVERMAN. VOZES BRASILEIRAS: TIAGO ABRAVANEL, RAFAEL CORTEZ, MARI MOON, GIOVANNA LANCELOTTI . ANIMAÇÃO

COM O SUCESSO ARREBATADOR EM 2012 DE “DETONA RALPH” ERA DE SE ESPERAR UM RETORNO A ESSES PERSONAGENS. NÃO PRECISAMOS VIRAR TURBO PARA FINALMENTE REENCONTRAR RALPH E VANELLOPE.  AGORA À SOLTA NA INTERNET, A DUPLA BUSCA UMA PEÇA ESSENCIAL PARA A CONTINUIDADE DO JOGO CORRIDA DOCE, EXATOS SEIS ANOS DEPOIS DO FILME ORIGINAL. ATRAVÉS DA REDE, VÁRIAS SURPRESAS AGUARDAM A JORNADA DE NOSSOS AMIGOS COMO O ENCONTRO DE VANELLOPE COM AS PRINCESAS DISNEY, MUITAS DELAS DUBLADAS PELAS VOZES ORIGINAIS, E CADA UMA USANDO UMA CAMISETA MOSTRANDO UMA ESTAMPA TRAZENDO UMA REFERÊNCIA AO SEU PRÓPRIO FILME. OUTRAS APARIÇÕES DIVERTIDAS SÃO MERIDA E BUZZ LIGHTYEAR, SUAS PRIMEIRAS EM UM FILME NÃO REALIZADO PELA PIXAR. GAL GADOT, A ATRIZ QUE FAZ A MULHER MARAVILHA DUBLA A CORREDORA SHANK, NUMA REFERÊNCIA À SUA PASSAGEM NA FRANQUIA “VELOZES & FURIOSOS” EM QUE INTERPRETOU GISELE. JOGOS FAMOSOS DO PASSADO COMO “STREET FIGHTER” E “MORTAL KOMBAT” TAMBÉM SURGEM EM DIVERTIDOS MOMENTOS DO FILME.  NO GERAL TEMOS UMA DIVERTIDA ANIMAÇÃO QUE PODE AGRADAR MESMO OS QUE NUNCA VIRAM O PRIMEIRO FILME. É DIVERSÃO NAS FÉRIAS ESCOLARES PARA ADULTOS E CRIANÇAS, SÓ NÃO VALE VIRAR TURBO !!

manicomio

O MANICÔMIO

(HEILSTATTEN) ALEM 2018. DIR: MICHAEL DAVID PATE. COM NILAM FAROOQ, TIM OLIVER SCHULTZ, MAXINE KAZIS, SONJA GERHARDT. TERROR.

PRODUÇÃO ALEMÃ, QUARTA DE SEU DIRETOR, NO ESTILO “CÂMARA NA MÃO” E BOA IDEIA NA CABEÇA, NO CASO ESTA VEM DE UM GRUPO DE JOVENS QUE ALIMENTAM SEU CANAL DE YOUTUBE COM QUALQUER COISA CAPAZ DE VIRALIZAR. ESTES INVADEM UM MANICOMIO, ESPECIFICAMENTE UMA ALA DE CIRURGIA E COM ISSO ACABAM DESPERTANDO FORÇAS SOBRENATRAIS QUE PASSA A PERSEGUI-LOS. BOA ATMOSFERA E UMA SUBLEITURA SOBRE ATÉ QUE PONTO TUDO VALE PARA GARANTIR ACESSOS E LIKES DE INTERNAUTAS, CLARO QUE DILUIDO COM OS ESPERADOS “JUMP SCARES” TÍPICOS DO GÊNERO, É “PLOT-TWIST” ESTRATEGICAMENTE COLOCADOS NO FILME PARA VIRAR DE CABEÇA PARA BAIXO A TRAMA APRESENTADA. SE NÃO HÁ NADA ORIGINAL AO MENOS PODE DIVERTIR AOS APRECIADORES DO TERROR.

lizzie

LIZZIE

(LIZZIE) EUA 2018. DIR: CRAIG MCNEILL. COM CHLOE SEVIGNY, KRISTEN STEWART. DRAMA BIOGRAFICO.

EM 1892, A JOVEM LIZZIE BORDEN FOI ACUSADA DE MATAR SEU PAI E MADRASTA, A MACHADADAS, HERDANDO TODOS SEUS BENS. O FATO É REAL E JÁ GEROU ADAPTAÇÕES PARA A TV ANTES, EM 1975 COM ELIZABETH MONTGOMERY (DO CLÁSSICO SERIADO “A FEITIÇEIRA”) E EM 2014 COM CRISTINA RICCI.  EMBORA O FILME PROCURE SE ESMERAR NA RECONSTITUIÇÃO DO CRIME QUE ABALOU MASSACHUSSETS NA ERA VITORIANA, O ROTEIRO DE BRYCE KASS  INCLUI ESPECULAÇÕES EM TORNO DE LIZZIE BORDEN COMO POR EXEMPLO SEU LESBIANISMO E SEU ENVOLVIMENTO COM A GOVERNANTA DA CASA.  FILME VOLTADO PARA QUEM GOSTA DE HISTORIAS BIOGRÁFICAS E CRIMES INTRICADOS QUE, COMO ESSE, NÃO TEVE SOLUÇÃO NA ÉPOCA, MAS FEZ DE LIZZIE BORDEN PARTE DA CULTURA POP.

FELIZ 2019 :PREVIEW DO CINEMA

wifiralph_2-750x380

ANIMAÇÕES

O ANO DE 2019 RESERVA FORTES AGRADÁVEIS REENCONTROS. RALPH E VANELOPE ESTÃO À SOLTA NA INTERNET E JÁ SABE DE ANTEMÃO QUE AS PRINCESAS DISNEY ESTARÃO PRONTAS PARA RECEBER A PEQUENA VANELLOPE EM “WI RALPH 2”, QUE ABRE OS PRIMEIROS LANÇAMENTOS DO ANO NOVO DIA 3. O MÊS DE JANEIRO AINDA TEM O AGUARDADO “HOMEM ARANHA NO ARANHAVERSO” E “COMO TREINAR SEU DRAGÃO 3” NO MEIO DO MÊS ENCERRANDO A TRILOGIA DAS AVENTURAS DE SOLUÇO E BANGUELA. MINHA CURIOSIDADE É AINDA MAIOR COM RELAÇÃO A “TOY STORY 4”, PREVISTO PARA JUNHO. DEPOIS DE MUITAS LÁGRIMAS NO TERCEIRO FILME QUE SERVIA DE APARENTE EPILOGO PARA AS AVENTURAS DE WOODY, BUZZ E CIA, FICO IMAGINANDO O QUE VEM POR AÍ, ALÉM DE CLARO MAIS LÁGRIMAS E RISOS. FEVEREIRO TRAZ WILL SMITH e TOM HOLLAND EM “UM ESPIÃO ANIMAL” ALÉM DE “UMA AVENTURA LEGO 2”. SERÁ O ANO DOS BRINQUEDOS JÁ QUE AGOSTO TEREMOS “PLAYMOBIL O FILME”. O ILLUMINATION STUDIOS TRAZ “PETS – A VIDA SECRETA DOS ANIMAIS 2” QUE CHEGA A NOSSAS TELAS NAS FÉRIAS DE JULHO.

AVENTURA & FANTASIA

Will-Smith-as-Genie-blue-in-Aladdin

A DISNEY A CADA ANO TEM UMA VERSÃO DE LIVE ACTION DE SEUS GRANDES SUCESSOS E ANO QUE VEM TEREMOS O AGUARDADO “ALADIM” PREVISTO PARA MAIO, COM WILL SMITH VESTINDO O PAPEL DO GÊNIO QUE ESTÁ MARCADO EM NOSSAS MEMORIAS NA VOZ E TREJEITOS DE ROBIN WILLIAMS. DOIS MESES DEPOIS TEMOS “O REI LEÃO” QUE REPETIRÁ O EXCELENTE JAMES EARL JONES NO PAPEL DE MUFASA. ANTES DESSES, NÃO NOS ESQUEÇAMOS DA VERSÃO DE TIM BURTON PARA “DUMBO” PROGRAMADO PARA MARÇO. A DISNEY AINDA DOMINA O MERCADO COM “JUNGLE CRUISE” QUE REUNE O ASTRO DWAYNE JOHNSON E EMILY BLUNT EM ADAPTAÇÃO DE ATRAÇÃO DO PARQUE TEMÁTICO DA TERRA DE MICKEY MOUSE. FALANDO NO ASTRO THE ROCK, DEZEMBRO DE 2019 É ESPERADO PARA A CHEGADA DE “JUMANJI 3”, AINDA SEM NENHUMA NOVIDADE MAIOR DIVULGADA SOBRE A HISTÓRIA DA SEQUÊNCIA.

vingadores

SUPER HEROIS

CERTAMENTE “VINGADORES:ULTIMATO” , EM ABRIL, É UM DOS FILMES MAIS AGUARDADOS DO ANO QUE VEM, SENÃO O MAIS ESPERADO GUARDANDO SEGREDOS COMO O DESTINO DE PERSONAGENS QUERIDOS PELO GRANDE PÚBLICO E O FUTURO DO UNIVERSO CINEMATICO MARVEL. ANTES PORÉM TEREMOS O IGUALMENTE ESPERADO “CAPITÃ MARVEL” COM BRIE LARSON, PROMETIDO PARA MARÇO. A DC COMICS RECEM SAIDA DO SUCESSO DE “AQUAMAN”, RESERVOU PARA ABRIL TAMBÉM A PRIMEIRA ADAPTAÇÃO DE “SHAZAM!” COM ZACHARY LEVI, QUE DE ACORDO COM OS TRAILLERS DIVULGADOS, TERÁ UM TOM MAIS LEVE QUE OS DEMAIS FILMES DC/MARVEL. TOM HOLLAND VOLTA A LANÇAR TEIAS NO CINEMA EM SEU SEGUNDO FILME COMO PETER PARKER “HOMEM ARANHA: LONGE DO LAR” SACUDINDO O FERIADÃO DE 4 DE JULHO NOS ESTADOS UNIDOS. ANTES POREM, DAVID HARBOUR (DE “STRANGE THINGS”) ESTRELA O REBOOT DE “HELLBOY” VOLTADO PARA MAIORES DE 17 ANOS. NO EMBALO DA FUSÃO DISNEY/FOX, TEMOS EM JUNHO “X MEN FÊNIX NEGRA” E EM AGOSTO “OS NOVOS MUTANTES”, QUE JÁ ESTAVAM EM PRODUÇÃO ANTES DA UNIÃO DOS ESTUDIOS.

It-Chapter-Two-Posters-Fan-Cast-Adult-Losers-750x380

TERROR

STEPHEN KING CONTINUARÁ SENDO O REI DO GÊNERO NAS TELAS DO ANO NOVO. PRIMEIRO COM A ESPERADA CONCLUSÃO DA SAGA DO PALHAÇO PENNYWISE EM “IT A COISA – PARTE II” PREVISTO PARA SETEMBRO DE 2019. MUITO ANTES DISSO TEMOS A REFILMAGEM DE “CEMITERIO MALDITO”, QUE CHEGA EM ABRIL. JAMES WAN MARCA PRESENÇA DE VOLTA AO GÊNERO QUE CONSAGROU SEU NOME. PRIMEIRO NA PRODUÇÃO DE “A MALDIÇÃO DA CHORONA”, ADAPTAÇÃO DE UMA LENDA MEXICANA, CUJA ESTREIA FICA EM ABRIL. TAMBEM COMO PRODUTOR, WAN PROMETE EM BREVE “INVOCAÇÃO DO MAL 3”, SEM DATA DIVULGADA AINDA. NO MEIO TEMPO TEREMOS “ANNABELLE 3” EM JULHO, REUNINDO O CASAL WILSON INTERPRETADO POR VERA FARMIGA E PATRICK WILSON. O BONECO CHUCKY VOLTA ÀS TELAS PROMETENDO RESTAURAR A CREDIBILIDADE DA FRANQUIA DIANTE DA NOVA GERAÇÃO NA REFILMAGEM DE “BONECO ASSASSINO” RESERVADO PARA JUNHO. EM FEVEREIRO VOLTAMOS À FRANQUIA DOS LIVROS DE CLIVE BARKER EM “HELLRAISER JULGAMENTO”, 9º LONGA DA SÉRIE QUE NOS ESTADOS UNIDOS FOI LANÇADO DIRETAMENTE EM DVD/BLU RAY. O CONDE ORLOCK DO CLÁSSICO “NOSFERATU” APARECE NESSA NOVA REFILMAGEM DO CLÁSSICO DE F.W.MURNAU, DESTA VEZ COMANDADO POR ROBERT EGGARS DE “A BRUXA” E “HEREDITARIO”. JÁ AGOSTO TRAZ “MAMA 2” AINDA SEM NENHUMA NOTICIA SOBRE A TRAMA. EM OUTUBRO O CLIMA DE HALLOWEEN COMEÇA COM “A MORTE TE DÁ PARABENS 2”, SEQUÊNCIA DO INESPERADO SUCESSO DE 2017.

HOBBS SHAW

AÇÃO

2019 TEM MUITA AÇÃO COM “HOBBS & SHAW” REUNINDO DWAYNE JOHNSON E JASON STATHAM REPETINDO OS PAPEIS DE SEUS PERSONAGENS NA FRANQUIA “VELOZES & FURIOSOS”. KEANU REEVES VOLTA EM “JOHN WICK 3” EM MAIO. SAEM TOMMY LEE JONES & WILL SMITH E ENTRAM CHRIS HEMSWORTH E TESSA THOMSPON PARA PROTEGER A TERRA EM “MIB INTERNACIONAL”, NAS TELAS EM JUNHO. OUTRO RETORNO É O DE SAMUEL L.JACKSON AO PAPEL DO POLICIAL LINHA DURA DE “O FILHO DE SHAFT” RESERVADO EM JUNHO. NÃO SÓ DE HOMENS VIVE O CINEMA DO GÊNERO E TEMOS ASSIM “GODZILLA – O REI DOS MONSTROS” QUE TEM NO ELENCO A PEQUENA ESTRELA MILLIE BOBBY BROWN, CHEGANDO EM MAIO. ARNOLD SCHWARZENEGGER E LINDA HAMILTON ESTÃO DE VOLTA NA SEQUÊNCIA “O EXTERMINADOR DO FUTURO 6”, AINDA SEM SINOPSE REVELADA E, PORTANTO, SEM PODER CRIAR MAIORES EXPECTATIVAS DO QUE SERÁ. NO MESMO MÊS UM NOVO TIME DE MULHERES DE AÇÃO SE REUNE EM “AS PANTERAS”, REBOOT DA REFILMAGEM DA SÉRIE CLÁSSICA DOS ANOS 70. O ANO MAL COMEÇOU E LEMBREMOS QUE EM DEZEMBRO TEREMOS O DESFECHO NA NOVA TRILOGIA “STAR WAR EPISODIO IX”, AINDA SEM SUBTÍTULO DIVULGADO E SEM MAIS DETALHES DA HISTÓRIA.

TURMA DA MONICA

NACIONAIS

GRATO REENCONTRO COM OS HABITANTES DO LARGO DO AROUCHE NA ADAPTAÇÃO DE “SAI DE BAIXO” PROGRAMADA PARA FEVEREIRO. MAISA SILVA RECEM SAIDA DO ÓTIMO “TUDO POR UM POP STAR” VOLTA ÀS NOSSAS TELAS EM “CINDERELA POP” NO MESMO MÊS. INGRID GUIMARAES MARCA PRESENÇA EM “DE PERNAS PARA O AR 3” EM ABRIL. GRANDE EXPECTATIVA TEMOS COM A ADAPTAÇÃO LIVE ACTION DOS PERSONAGENS MARAVILHOSOS DE MAURICIO DE SOUZA EM “TURMA DA MÔNICA – LAÇOS” EM JUNHO. OUTRA ADAPTAÇÃO BEM ÀS NOSSAS TELAS É O TEXTO DE MARIA CLARA MACHADO EM “PLUFT O FANTASMINHA” PROMETIDA PARA MARÇO. EM OUTUBRO TEMOS TAMBÉM A ADAPTAÇÃO DA CLÁSSICA CANÇÃO DE RENATO RUSSO EM “EDUARDO & MÔNICA”. CLARO NÃO PODEMOS DEIXAR DE LADO A VOLTA DE DONA HERMÍNIA ANUNCIADA PARA “MINHA MÃE É UMA PEÇA 3” COM O EXCELENTE PAULO GUSTAVO.

Creed-II-2018-movie-poster

MAIS FILMES

TERRY GILLIAM FINALIZOU O AGUARDADO “O HOMEM QUE MATOU DON QUIXOTE”, EM FEVEREIRO, ADAPTANDO O CLÁSSICO DE MIGUEL DE CERVANTES, UM PROJETO QUE SE ARRASTOU POR MAIS DE UMA DÉCADA ATÉ SER COMPLETADO. CLINT EASTWOOD LANÇA TAMBÉM SEU MAIS NOVO PROJETO “A MULA”. O ANO TERÁ AINDA “HOLMES & WATSON”, COMÉDIA COM WILL FARRELL E JOHN C. REILLY QUE OBTEVE ASSUSTADOR 0% DE APROVAÇÃO DE PUBLICO E CRÍTICA QUANDO LANÇADO NOS ESTADOS UNIDOS NO FINAL DO ANO PASSADO. REILLY TERÁ MELHOR ATUAÇÃO EM “STAN & OLLIE”, BIO SOBRE A CARREIRA DA DUPLA “O GORDO & O MAGRO”. DEPOIS DO SUCESSO EM 2018 DE “BOHEMIAN RAPHSODY’ AGUARDAMOS A CHEGADA DE “ROCKETMAN” SOBRE A VIDA DO CANTOR ELTON JOHN, LENDA VIVA DA MUSICA POP INTERNACIONAL. KENNETH BRANAGAH RETORNA TAMBÉM NO FIM DE ANO NO PAPEL DO ICÔNICO DETETIVE HERCULE POIROT NA ADAPTAÇÃO DE “MORTE SOBRE O NILO” DO LIVRO DE AGATHA CHRISTIE. ANTES DISSO, FINALMENTE, TEREMOS A IGUALMENTE AGUARDADA SEQUÊNCIA “CREED II” QUE PROMETE ENCERRAR A JORNADA DE ROCKY BALBOA INICIADA EM 1976 POR SYLVESTER STALLONE.

TEREMOS UM ANO CINEMATOGRAFICAMENTE RICO COM OUTROS LONGAS,  ALÉM DESSES E JÁ NO PRÓXIMO DOMINGO A CERIMÔNIA DE ENTREGA DO “GOLDEN GLOBE” INICIANDO A TEMPORADA DE PREMIAÇÃO CINEMATOGRAFICA QUE , CLARO, INCLUI O ESPERADO OSCAR. QUE DEUS ABENÇOE A TODOS NÓS E FELIZ 2019 !!!!

OS MELHORES & OS PIORES DE 2018 NO CINEMA

OS PIORES DO ANO 2018

1- UMA DOBRA NO TEMPO. SEM DUVIDA O PIOR FILME DO ANO. CHEGA A SER CONSTRANGEDOR VER BONS ATORES COMO REESE WINTHERSPOON E OPRAH WINFREY EM UMA HISTÓRIA EM QUE NADA FUNCIONA. SIMPLESMENTE NUNCA SE CONECTA COM O PÚBLICO ALVO NEM CONSEGUE IMPRIMIR AQUELE TOM CAPAZ DE FAZER OS ADULTOS EMBARCAREM EM UMA FÁBULA E QUERER VOLTAR A SER CRIANÇA.

CinePOP-Uma-Dobra-no-Tempo-750x380

2- TOMB RAIDER -A ORIGEM. SE PROPÕE A SER UM REBOOT MAS NÃO CONVENCE, NÃO INFLAMA E NÃO AJUDA O FATO DE QUE ALICIA VIKANDER NÃO AGRADA. NÃO É POR COMPARAÇÃO COM ANGELINA JOLIE, MAS PORQUE O ROTEIRO NÃO AJUDA A FAZER LARA CROFT UMA PERSONAGEM INTERESSANTE.

3- SOBRENATURAL 3 – A ÚLTIMA CHAVE. PODERIA SER UMA BOA IDEIA UM TERCEIRO FILME QUE VOLTASSE AO PASSADO DA PROTAGONISTA MAS TUDO QUE O FILME MOSTRA É MAIS DO MESMO E AS SITUAÇÕES NÃO DEIXAM AQUELA ATMOSFERA ASSUSTADORA. É TUDO PRETENSO MAS JAMAIS ALCANÇADO ATÉ O FINAL.

4- A MALDIÇÃO DA CASA WINCHESTER. HELEN MIRREN É EXCELENTE ATRIZ MAS SEU TALENTO É JOGADO FORA EM UMA HISTÓRIA RECHEADA DE CLICHÊS ONDE NÃO UM UNICO MOMENTO QUE NÃO SEJA PREVISIVEL. O PIOR PARA UM FILME DE TERROR É NÃO CONSEGUIR DAR UM SUSTO. LAMENTÁVEL PARA UMA CONHECIDA HISTÓRIA ADAPTADA DE UM CASO REAL.

5 -HAN SOLO – UMA HISTORIA DE STAR WARS. SOU MUITO FÃ DA SAGA MAS O FILME DEU SONO. A TRAMA É FRACA DEMAIS QUANDO DEVERIA DE SERVIR PARA FAZER DE “HAN SOLO JOVEM” UMA FRANQUIA PARALELA. A TROCA DE DIREÇÃO PODE TER PREJUDICADO O RESULTADO FINAL, MAS CREIO QUE A OVERDOSE DE UM FILME DE STAR WARS POR ANO, CONFORME PRETENDIDA PELA DISNEY, CANSA QUALQUER PÚBLICO E NÃO DÁ MANTER A QUALIDADE NOS ROTEIROS.

OS MELHORES DO ANO 2018

1- A FORMA DA ÁGUA. GUILHERMO DEL TORO CONSEGUE EQUILIBRAR COM PERFEIÇÃO HUMOR, DRAMA, MUSICAL E FICÇÃO CIENTIFICA SEM JAMAIS PERDER O OBJETIVO DE CONTAR UMA HISTÓRIA APARENTEMENTE ESQUISITA, MAS JÁ MOSTRADA EM VÁRIOS FILMES DE MONSTRO, FAZENDO DO SER HUMANO O VERDADEIRO MONSTRO, INVERTENDO PAPEIS COMUNS AO GÊNERO E SOBRETUDO EMOCIONANDO, ENVOLVENDO O PUBLICO COMO POUCOS CONSEGUEM.

2- AQUAMAN. GRATA SURPRESA QUE FAZ A AVENTURA DE UM HEROI QUE DURANTE MUITO TEMPO FOI RIDICULARIZADO, RELEGADO A TERCEIRO PLANO NO PANTEÃO DOS SUPER HERÓIS DA DC COMICS. O FILME DE JAMES WAN É  MOVIMENTADO E ENGRAÇADO NA MEDIDA CERTA, É ÉPICO E INSTIGANTE COMO JULES VERNE E SUAS 20000 LÉGUAS CLASSICAS.

3- UM LUGAR SILENCIOSO. INVENTIVO E ASSUSTADOR COMO POUCOS FILMES DO GÊNERO CONSEGUEM SER. JAMAIS ESBARRA NO MONÓTONO APESAR DE UMA PREMISSA EM QUE O SILENCIO ANGUSTIANTE ATRAVESSA O TEMPO TODO A HISTÓRIA E FAZ O ÓTIMO ELENCO ATUAR COM OLHARES E GESTOS SEM JAMAIS CAIR NO CARICATO OU EXAGERADO.

4-PANTERA NEGRA. CONSEGUE O MESMO MÉRITO DE “CAPITÃO AMERICA SOLDADO INVERNAL”, OU SEJA, FAZER UM FILME DE SUPER HEROI QUE FOGE AO LUGAR COMUM. FALA DE POLITICA, DE QUESTÕES SOCIAIS, DE TRADIÇÃO E SOBRETUDO MOSTRA RIQUEZA CULTURAL NAS QUESTÕES ENVOLVENDO O REINO DE WAKANDA E O MUNDO EXTERNO.

GAGA

5-NASCE UMA ESTRELA. BRADLEY COOPER E LADY GAGA RESGATARAM O LADO HUMANO, EMOTIVO, ROMÂNTICO QUE O CINEMA PERDEU AO LONGO DAS DÉCADAS. É PUNGENTE E CATARTICO O PROCESSO DE CONSTRUÇÃO E DESCONSTRUÇÃO QUE O CASAL DE PROTAGONISTA PASSA. TOCA QUALQUER UM E UM DESEMPENHO DE AMBOS OS ATORES DIGNOS DE QUALQUER PREMIAÇÃO.

 

GRANDE ESTREIA: O RETORNO DE MARY POPPINS

MARY POPPINS RETURNS. EUA 2018. DIR: ROB MARSHALL. COM EMILY BLUNT, COLIN FIRTH, MERYL STREAP, JULIE WALTERS, EMILY MORTIMER, DAVID WARNER, ANGELA LANSBURY, BEN WHISHAW, DICK VAN DYKE.

POPPINSA DISNEY TEM SE EMPENHADO EM REVISITAR SEUS CLÁSSICOS, SEJA REALIZANDO VERSÕES EM LIVE ACTION DE SUAS ANIMAÇÕES, SEJA REVITALIZANDO UM DE SEUS MAIORES ÍCONES COMO A PERSONAGEM DE P.L.TRAVERS, A BABÁ MÁGICA MARY POPPINS, UM ANJO QUE EM 1964 SALVOU A FAMILIA DE GEORGE BANKS (DAVID TOMLINSON).

poppins2.png

MAIS DE 50 ANOS DEPOIS, A DISNEY TRAZ E EXCELENTE EMILY BLUNT COMO A MARY POPPINS DE UMA NOVA GERAÇÃO. ESCOLHA ACERTADA PARA O PAPEL, BLUNT TEM TALENTO E LUZ PRÓPRIA PARA FAZER A BABÁ CONQUISTAR O PÚBLICO DE HOJE, ASSIM COMO JULIE ANDREWS FEZ DÉCADAS ATRÁS. A HISTÓRIA DO NOVO FILME SE PASSA POUCAS DÉCADAS DEPOIS DO PRIMEIRO FILME E O ANJO POPPINS RESSURGE PARA AJUDAR MICHAEL BANKS (O FILHO DE GEORGE), QUE HOJE ATRAVESSA DIFICULDADES COM SUA PRÓPRIA PROLE.

DYKE DANCES.gif

O DIRETOR ROB MARSHALL, QUE ALCANÇOU RECONHECIMENTO COM O MUSICAL “CHICAGO” (2002) E REALIZOU MAIS RECENTEMENTE “OS CAMINHOS DA FLORESTA” (2014) REUNIU UM EXCELENTE ELENCO DE APOIO QUE INCLUI COLIN FIRTH (HARRY EM “KINGSMAN”) , MERYL STREAP, JULIE WATERS (DE “MAMMA MIA”), EMILY MORTIMER (DE “A PANTERA COR DE ROSA”) E BEN WHISHAW (O Q DE “007 CONTRA SPECTRE”); ALÉM DE DAR ESPAÇO PARA OS VETERANOS DAVID WARNER (DE “TITANIC”) ANGELA LANSBURY (DE “A BELA & A FERA”) E DICK VAN DYKE (O CECIL DE “UMA NOITE NO MUSEU”). ESTES DOIS ÚLTIMOS NONAGENÁRIOS SÃO LENDAS VIVAS DO CINEMA. DYKE TAMBÉM FEZ PARTE DO ELENCO DO MARY POPPINS ORIGINAL EM PAPEL DUPLO, COMO O LIMPADOR DE CHAMINÉS BERT E O BANQUEIRO SR.DAWES., SENDO AGORA O INTÉRPRETE DO SR.DAWES JR. PARA QUEM LEMBRA DE DICK VAN DYKE DANÇANDO COM JULIE ANDREWS E PINGUINS EM ANIMAÇÃO 2D SE ENCANTARÁ COM SUA PASSAGEM PELO NOVO FILME QUE SE JUSTIFICA MUITO MAIS QUE UMA MERA HOMENAGEM OU APARIÇÃO CAMEO.

o-retorno-de-mary-poppins

PARA QUEM ASSISTIU “WALT DISNEY NOS BASTIDORES DE MARY POPPINS” (2014) LEMBRARÁ QUE A AUTORA INGLESA TEVE VÁRIOS DESACORDOS COM DISNEY NA REALIZAÇÃO DA ADAPTAÇÃO DE SEU LIVRO QUE PUBLICADO PELA PRIMEIRA VEZ EM 1934. TRAVERS ESCREVEU AO TODO 8 LIVROS COM POPPINS ENTRE 1934 E 1988. CURIOSAMENTE TANTO JULIE ANDREWS EM 1964 COMO EMILY BLUNT AGORA ESTAVAM GRÁVIDAS QUANDO CONVIDADOS PARA O PAPEL, E EM AMBOS OS CASOS A DISNEY TEVE QUE REPLANEJAR AS FILMAGENS PARA ESPERAR POR SUA ESTRELA. O FILME JÁ FOI INDICADO PARA O GLOBO DE OURO 2019 EM 4 INDICAÇÕES, INCLUINDO MELHOR ATRIZ PARA EMILY BLUNT, E AGUARDA-SE QUE A ACADEMIA DE HOLLYWOOD FAÇA A MESMA HONRARIA PARA O OSCAR DO PRÓXIMO ANO.

DYKE ANDREWS.jpg

O ENCANTO DE MARY POPPINS É NOS FAZER SENTIR CRIANÇAS DE NOVO, ESQUECER OS OBSTÁCULOS QUE A VIDA IMPÕE E LEMBRAR QUE A FAMILIA AINDA É A COISA MAIS IMPORTANTE DO MUNDO, ASSIM COMO O AMOR !!

NETFLIX 2018: A PRINCESA & A PLEBEIA

(THE PRINCESS SWITCH) EUA 2018. DIR:MIKE ROAH. COM VANESSA HUDGENS, SAM PALLADIO, NICK SAGAR, ALEXA ADEOSUN.

A-Princesa-e-a-Plebeia-filme-netflix.png

É AGRADAVEL ASSISTIR A UM FILME CUJA UNICA PRETENSÃO É SER DIVERTIDO PARA UMA FAMÍLIA SE REUNIR EM VOLTA DA TV. FOI COM ESSE ESPÍRITO QUE ASSISTI A “A PRINCESA E A PLEBEIA”  SOBRE UMA SIMPLES CONFEITEIRA DE BOLO QUE EM VIAGEM PARA UM CONCURSO EM PAÍS FICTÍCIO DA EUROPA CONHECE UMA DUQUESA QUE É SUA SÓSIA PERFEITA. A TROCA DE IDENTIDADES E DE ESTILOS DE VIDA GERA UMA SÉRIE DE SITUAÇÕES DIVERTIDAS, TODAS LEVEMENTE INSPIRADAS NO LIVRO CLÁSSICO “O PRÍNCIPE E O MENDIGO” (THE PRINCE & THE PAUPER) DE MARK TWAIN LANÇADO EM 1882. 

        the-princess-switch-vanessa-hudgens-PRINCESA-E-A-PLEBEIA-PLANO-CRITICO-600x400

O FILME DE MIKE ROAH É UM TRADICIONAL LANÇAMENTO NATALINO DA NETFLIX E TRAZ AQUELE GOSTO AGRADAVEL DE FIM DE ANO. VANESSA HUDGENS, NO PAPEL DUPLO DE STACY DENOVO E LADY MARGARETH NÃO IMPRESSIONA, MAS TAMBÉM NÃO FAZ FEIO, CONSEGUINDO ENTREGAR UMA ATUAÇÃO AO MENOS EQUILIBRADA ENTRE O ESTILO SOFISTICADA DE UMA E O DESASTROSO MAS BEM INTENCIONADO DA SUA DUPLA PLEBEIA. NO MOMENTO EM QUE AMBAS SE MISTURAM AOS NOSSOS OLHOS VANESSA FICA PERDIDA NO TOM DE CADA UMA QUANDO ESTAS TEM QUE DISFARÇAR SUAS VERDADEIRAS IDENTIDADES. NO FINAL, QUANDO AMBAS SÃO SÃO REVELADOS AO OLHOS DE TODOS, PERCEBE-SE AINDA ASSIM O MESMO MAS NADA QUE COMPROMETA A DIVERSÃO EM SI. VANESSA AINDA PRECISA ENCONTRAR UM PAPEL QUE FAÇA TODOS ESQUECEREM DA DOCE GABRIELLE DE “HIGH SCHOOL MUSICAL” PARA QUE SUA CARREIRA POSSA ALCANÇAR VÔOS MAIS ALTOS.

COMO REFERÊNCIA, NA CENA EM QUE QUE KEVIN () E STACY/LADY MARGARTH (HUDGENS) ESCOLHEM UM FILME PARA ASSISTIR, AMBOS SELECIONAM “O PRINCIPE DO NATAL” (THE CHRISTMAS PRINCE) LANÇADO PELA NETFLIX EM 2017. A CANÇÃO DA SEQUÊNCIA DE ABERTURA DO FILME TEM A VOZ DE SAM PALLADIO, O ATOR QUE INTERPRETA O PRÍNCIPE EDWARD. FILME DIVERTIDO E COM GOSTO DE PANETONNE. 

ESTREIAS DA SEMANA

13 DE DEZEMBRO DE 2018

AQUAMAN

AQ ORM

(AQUAMAN) EUA 2018. DIR: JAMES WAN. COM JASON MOMOA, AMBER HEARD, PATRICK WILSON, WILLIAM DAFOE, DOLPH LUNDGREN, YAHYA ABDUL-MATEEN II. AVENTURA.

Quem diria que um personagem tratado como secundário no panteão de heróis da DC Comics, ridicularizado em vinhetas do Cartoon Network, poderia render um filme tão bom. Levando-se em conta os insucessos recorrentes da DC/Warner, temos um filme de super heroi que consegue captar o melhor que o personagem criado por Paul Norris tem a oferecer concentrado em pouco mais de duas horas de filme. Sim, o filme é longo mas consegue equilibrar ação e humor, embora não fuja aos clichês do filme de origem, esta contada em flashbacks, a medida que o excelente James Wan explora a cultura Atlante com sua câmera inventiva.

Jason Momoa já havia demonstrado estar à altura de seu Arthur Curry de postura marrenta e irônica, propositalmente usada para fugir da imagem de “superamigo” que o personagem por muito tempo carregou. O roteiro capta o melhor que foi feito com o personagem em fases bem distintas das hqs originais: Peter David nos anos 90 e Geoff Johns/Ivan Reis no periodo dos novos 52.

Dada a bilheteria milionária na China, a passagem do filme a nível internacional está garantida. Espera-se que a bilheteria doméstica (nos Estados Unidos) também acompanhe o ritmo vindo não apenas uma sequência (anunciada em sequência pós créditos) como também outros filmes do rico universo da editora. Sexto filme do universo cinemático da Dc e único lançado esse ano, “Aquaman” consegue mostrar a que veio, respeita suas origens quadrinhística e cria um espetáculo que se não é perfeito ao menos torna-se uma divertida passagem pelos cinemas.

COLETTE

colette-1119182

(COLETTE) EUA 2018. DIR: WASH WESTMORELAND. COM KEIRA KNIGHTLY, DOMINIC WEST, FIONA SHAW, ELEANOR TOMLINSON. BIOPIC.

Biografia da escritora francesa Sidone Gabrielle Colette (1873-1954) autora de “Gigi” (vivida por Leslie Caron no filme homônimo de 1958) . Á frente de sua própria época, Colette foi uma rebelde que desafiou as convenções de sua própria época, foi explorada por um marido cafajeste que roubou suas obras, viveu amores com homens e mulheres mas se sagrou uma das maiores autoras francesas do século XX. O filme foca em seus percalços, vitórias e decepções apoiado na caracterização da inglesa Keira Knightly (Elizabeth Swam de “Piratas do Caribe”) no papel da protagonista, que já teve um filme biográfico em 1991.